پشت هر تصویر دقیق، یک «روش دیدن» دقیق قرار دارد. طراحی آکادمیک همین روش است. نظامی مرحلهبهمرحله که در آکادمیهای اروپایی شکل گرفت و طی سدههای ۱۷ تا ۱۹ میلادی به استاندارد مسلط آموزش هنر بدل شد. این رویکرد با تعریف قواعد روشن برای پرسپکتیو، تناسبات، ترکیببندی و نور و سایه، به هنرجو کمک میکند «آنچه واقعاً میبیند» را به زبان خط و لکه ترجمه کند، نه صرفاً آنچه در ذهن میپندارد. امروز که نرمافزارها همهجا هستند، تسلط بر مهارتهای آنالوگ (مداد، ذغال، پاستل) همان مزیت رقابتی است که خروجی حرفهای را از معمولی جدا میکند.
«طراحی آکادمیک» شالودهای است که طی قرنها در آتلیههای اروپا شکل گرفته و هنوز هم دقیقترین روش برای دیدن، تحلیل و ترسیم است. در این دوره، گامبهگام از متد آکادمیک و ابزار صحیح شروع میکنیم؛ وارد پرسپکتیو میشویم، تناسبات و ارزش خطی را تمرین میکنیم، حجمهای پایه را به زبان خط و هاشور میسازیم، ترکیببندی را میچینیم و در نهایت با نور و سایهپردازی، طرح را به حجم واقعی تبدیل میکنیم، همهچیز با تمرینهای هدفمند تا مهارت دست و «قدرت دیدن» تقویت شود.