دوره آنلاین آموزش جامع طراحی استوری‌‌ بورد برای انیمیشن

خلق شخصیت نیاز اصلی قصه‌گویی است و مخاطب داستان را از آنچه بر کاراکتر گذشته است به‌یاد می‌آورد. طراحی کاراکتر یعنی خلق شخصیتی منحصربه‌فرد که ویژگی‌های ظاهری و روحی-روانی او به شکل مطلوبی در خدمت روایت است. چنین شخصیتی می‌تواند در هر گونه تصویری از تصویرسازی و کمیک‌استریپ تا انیمیشن و تبلیغات ظاهر شود.

تسلط بر طراحی مسکات مستلزم ترکیبی از مهارت‌های هنری، خلاقیت و درک اصول داستان‌نویسی است. با یادگیری طراحی کاراکتر، توانایی زنده کردن شخصیت‌های تخیلی را پیدا می‌کنید و می‌توانید احساسات مخاطب را برانگیزید و او را در سطح عمیق‌تری درگیر کنید. علاوه بر این، تسلط بر طراحی کاراکتر، فرصت‌های شغلی متنوعی را در صنعت سرگرمی و رسانه پیش روی شما قرار می‌دهد و آن را به یک مهارت ارزشمند برای کسانی که به دنبال حرفه‌های خلاق هستند تبدیل می‌کند.

در یک انیمیشن داستانی، حرف اصلی را روایت می‌زند. روایت یک انیمیشن است که آن را به یاد‌ماندنی و تأثیرگذار می‌کند. اما چطور و در چه مرحله‌‍‌ای یک ایده تک‌خطی تبدیل به یک داستان جالب و انیمیشن مجذوب‌کننده می‌شود؟ در مرحله دکوپاژ.

دکوپاژ، مرحله‌ای مهم در فرآیند استاندارد پیش‌تولید انیمیشن است. دکوپاژ در انیمیشن یعنی تبدیل فیلم‌نامه به تصویر شخصی. در واقع دکوپاژ یا Scripting پل بین فیلم‌نامه و استوری‌بورد است. ما به عنوان کارگردان انیمیشن قبل از هر چیز به تصویری از داستان خود فکر می‌کنیم. هر بخش از فیلم‌نامه یا موسیقی فیلم که به صورت ندایی درونی شنیده می‌شود، الهام‌بخش تصویرسازی ما است. اما گاهی نمی‌توانیم این تصاویر را به هم متصل کنیم و داستانی کامل و یکپارچه تعریف کنیم. این‌جاست که دکوپاژ به کار ما می‌آید. دکوپاژ استاندارد، روایت را زنده می‌کند و دکوپاژ خوب می‌تواند ایرادهای منطقی یک داستان را اصلاح کند.

طراحی استوری‌بورد یک فرآیند فنی است، در صورتی که در دکوپاژ دست هنرمند باز است تا بدون محدودیت‌های فنی، دنیای یک انیمیشن را بسازد و قصه را به بهترین نحو تعریف کند.

در دوره آنلاین «دکوپاژ برای انیمیشن» مدرسه اینورس، شما با فرآیند دکوپاژ یا Scripting آشنا می‌شوید. شما عناصر داستان، سفر قهرمانی، انواع ژانر و فرم را می‌شناسید و در هر یک از این مباحث یک تمرین انجام می‌دهید. در ابتدای دوره، به تفاوت بین دکوپاژ و استوری‌بورد می‌پردازیم و سپس نحوه تشخیص یک ایده داستانی درخشان را یاد می‌گیرید. در ادامه، شیوه تبدیل چنین ایده‌ای به یک روایت جذاب را می‌آموزید. در این دوره شما یک فیلم‌نامه کلاسیک، یک فیلم‌نامه معمایی و یک فیلم‌نامه کمدی را دکوپاژ می‌کنید.

توجه داشته باشید که هدف دکوپاژ رساندن مفهوم است، پس لازمه آن مهارت بالای طراحی نیست، اما یک طراح خوب می‌تواند در تصویرسازی دنیای یک انیمیشن تاثیر بیشتری داشته باشد. این دوره تمرین‌محور است و لازمه درک مبحث دکوپاژ و تبدیل ایده به روایت، تکمیل تمرین‌های هر مرحله است.

یکی از وظایف اصلی انیماتورها، بازی گرفتن از کاراکترها است. در واقع اولین هدف یک انیمیشن، انتقال احساسات و قصه به مخاطب است و این تنها با بازیگری کاراکترها اتفاق می‌افتد. انیماتورها باید با زبان بدن آشنا باشند و بتوانند Poseهایی متناسب با داستان، احساسات و افکار کاراکتر طراحی کنند. مخاطب از طریق حرکات و واکنش‌های کاراکتر در موقعیت‌های مختلف با او همذات‌پنداری می‌کند. انیماتورهای حرفه‌ای می‌توانند احساسات مختلف را از طریق حرکات متنوع کاراکتر به مخاطب القا کرده و کاراکترهایی باورپذیر طراحی کنند.

در دوره آنلاین «بازیگری در انیمیشن دوبعدی»  مدرسه آنلاین اینورس، شما با اصول بازیگری آشنا می‌شوید. ابتدا برنامه‌ریزی برای انیمیت کردن را یاد می‌گیرید که شامل طرح‌بندی شات‌ها، زمان‌بندی و بازی‌های جزئی است. سپس، اصول بازیگری را بررسی می‌کنید و نحوه نشان دادن افکار، احساسات و واکنش‌های کاراکتر و همذات‌پنداری با کاراکتر را می‌آموزید. در ادامه با زبان بدن آشنا شده و نحوه طراحی Pose و بازی سر و صورت را یاد می‌گیرید.